原標(biāo)題：敦煌一夢(mèng)廿五載 千年絲路舞翩躚

（蘭州大劇院供圖）

　　8月的蘭州，敦煌之夢(mèng)再度起舞。25年來，一代代舞者用汗水和靈動(dòng)的舞姿讓《大夢(mèng)敦煌》越發(fā)璀璨奪目。參演25周年紀(jì)念版《大夢(mèng)敦煌》，對(duì)每一位舞者來說，都不僅僅是場(chǎng)演出，更是一次藝術(shù)的洗禮，一次文化的傳承。

　　舞者匠心

　　青春澆筑“敦煌夢(mèng)”

　　8月，蘭州大劇院的后臺(tái)彌漫著忙碌與汗水混合的氣息。陳彥汀對(duì)鏡整理著長綢舞衣，指尖輕撫過腰間繡著的敦煌紋樣。11年前，她第一次以“月牙”身份站上舞臺(tái)時(shí)的悸動(dòng)，此刻又悄然涌上心頭。

　　“能！”——那個(gè)斬釘截鐵的回答仿佛還在排練廳里回蕩，連同左腳傷痛的記憶一起，鑄就了舞臺(tái)上令人難忘的高光時(shí)刻。10年舞臺(tái)年齡的她，仍清楚記得初演“月牙”前的那三個(gè)月——幾乎天天練習(xí)到凌晨兩三點(diǎn)，拖著疲憊不堪的身體休息時(shí)，腦子里還在演練動(dòng)作和細(xì)節(jié)。“臨近演出時(shí)卻因左腳受傷差點(diǎn)影響登臺(tái)。”回憶間，陳彥汀恍惚間穿越了時(shí)光。

　　大幕開啟，音樂流淌。

　　“這次雖然沒能以月牙的身份站在舞臺(tái)中央，卻以長綢領(lǐng)舞的角色重新?lián)肀Я诉@部作品，反而多了種奇妙的親近感。”她在側(cè)幕注視著新一代“月牙”的舞姿，恍如看見多年前的自己。讓她激動(dòng)的是，第一代“月牙”——劉晶老師親臨現(xiàn)場(chǎng)。“她對(duì)我們這些后輩給予了很多寶貴的建議和鼓勵(lì)。”陳彥汀說。

　　高萬鑫仔細(xì)調(diào)整著戲服的腰帶。25歲的他與《大夢(mèng)敦煌》共同成長，從群舞到領(lǐng)舞，19歲那年終于擔(dān)綱“莫高”一角。“藝術(shù)是無限次的重來，是萬無一失的呈現(xiàn)。”盡管已演了6年男一號(hào)，他依然保持對(duì)舞臺(tái)的敬畏：“緊張是對(duì)觀眾的尊重，也是舞者的動(dòng)力。”他的舞姿雄渾如大漠勁風(fēng)，每個(gè)動(dòng)作都凝聚著多年的藝術(shù)積淀。

　　廿五載傳承

　　“肌肉記憶”里的敦煌基因

　　1998年，蘭州歌舞劇院舞蹈分校，年輕的魏征在練功房重復(fù)著一個(gè)旋轉(zhuǎn)動(dòng)作。那時(shí)她不知道，這個(gè)為《大夢(mèng)敦煌》“量身定制”的選拔，將貫穿她未來的整個(gè)人生。“我的25年是和《大夢(mèng)敦煌》不可分割的。”現(xiàn)任蘭州大劇院舞劇團(tuán)團(tuán)長的魏征說。她在劇中飾演“乳娘”一角，25年來已陪伴8代“月牙”閃耀舞臺(tái)。“無論何時(shí)，只要聽到這部舞劇的音樂，我依然會(huì)聞聲起舞。”

　　“一代又一代的接班人賦予了角色嶄新的生命力。”在魏征看來，正是有一代代“大夢(mèng)人”將青春和夢(mèng)想融入這部傳奇舞劇，才能在25年后的今天讓《大夢(mèng)敦煌》繼續(xù)展現(xiàn)蓬勃生命力。

　　后臺(tái)的時(shí)鐘指向開演前半小時(shí)，李健銘正披上“大將軍”厚重的戰(zhàn)袍。“一場(chǎng)演出下來，全身濕透甚至貼身衣物都能擰出水來。”李健銘調(diào)整著盔甲，語氣平靜。正是這種近乎嚴(yán)苛的堅(jiān)持，讓一代代舞者將角色刻畫得入木三分。

　　楊希是另一位“大將軍”的扮演者。這個(gè)不善言辭的80后舞者，用肢體語言講述著戰(zhàn)場(chǎng)上殺伐果斷的大將軍，他說：“我的人生早已與《大夢(mèng)敦煌》融為一體。”

　　千年敦煌

　　在舞姿中長盛不衰

　　每一個(gè)動(dòng)作、每一個(gè)眼神，都肩負(fù)著傳承經(jīng)典、展現(xiàn)敦煌魅力的重任?！洞髩?mèng)敦煌》承載的不只是一部舞劇的輝煌，更是25年來無數(shù)觀眾的熱愛與期待，是敦煌文化跨越時(shí)空的深情呼喚。

　　25年來，這部舞劇創(chuàng)造了令人矚目的成績：42次出國商演、17次進(jìn)京演出，足跡遍布全國主要城市，累計(jì)各類演出2000余場(chǎng)。它成為一部“可移動(dòng)的敦煌”，多次走出國門，向世界展示中華文化的獨(dú)特魅力。

　　《大夢(mèng)敦煌》榮譽(yù)等身——中宣部精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)，原文化部“文華獎(jiǎng)”新劇目獎(jiǎng)、“優(yōu)秀保留劇目大獎(jiǎng)”，中國舞蹈“荷花獎(jiǎng)”舞劇銀獎(jiǎng)，以及“國家舞臺(tái)藝術(shù)精品工程”劇目等。這些獎(jiǎng)項(xiàng)幾乎囊括了我國舞臺(tái)藝術(shù)的所有最高獎(jiǎng)項(xiàng)，不僅是對(duì)《大夢(mèng)敦煌》藝術(shù)成就的肯定，更是對(duì)中國原創(chuàng)舞劇實(shí)力的高度認(rèn)可。

　　文化傳承

　　舞劇背后的精神堅(jiān)守

　　“參演25周年紀(jì)念版《大夢(mèng)敦煌》，對(duì)我們來說不僅僅是一次演出經(jīng)歷，更是一次藝術(shù)的洗禮，一次文化的傳承。”陳彥汀、高萬鑫、李健銘如是說。

　　25年的《大夢(mèng)敦煌》，見證了太多舞者的成長。這群年輕人在《大夢(mèng)敦煌》的每一次演出都是從被故事打動(dòng)，到成為故事的一部分，再到以新的身份守護(hù)，他們說，“早已分不清是我們成就了角色，還是角色豐盈了我們。”

　　敦煌文化是一座取之不盡、用之不竭的藝術(shù)寶庫，而每一個(gè)舞者，都是這座寶庫的守護(hù)者和傳承者。

　　魏征看著舞臺(tái)上年輕的面孔，仿佛看到25年前的自己。一個(gè)人，一部戲，用25年串聯(lián)起來，在舞蹈界實(shí)屬難得。但她相信，這個(gè)記錄還會(huì)被延續(xù)、被刷新。“敦煌文化的傳承需要這樣的執(zhí)著和堅(jiān)守。”她說。

　　25年來累計(jì)各類演出2000余場(chǎng)，這些數(shù)字背后，是無數(shù)個(gè)凌晨的練功房，是磨破的舞鞋，是濕透的戲服，是一代代舞者用青春書寫的文化傳承。

　　幕落時(shí)分，掌聲如雷動(dòng)。主要參演人員手牽手登臺(tái)謝幕，汗水在燈光下閃爍如閃耀在敦煌沙漠中的星光。大幕合上，但敦煌的夢(mèng)永不落幕。

　　在這條跨越千年的絲綢之路上，新的舞者正在成長，新的故事正在發(fā)生。文化的血脈，就在這一代代人的堅(jiān)守中，生生不息、永續(xù)流傳。敦煌千年，大夢(mèng)繼續(xù)，在每一個(gè)舞者躍起的瞬間，在每一個(gè)觀眾感動(dòng)的剎那，中華文化綻放出永恒的光芒。